【蜕变之旅 · E起探索人文之蕴】卡拉瓦乔与巴洛克时代，创新与反叛何以缔造奇迹？| FEMBA

院校招生 | 2024年03月30日 09:54 | 文章来源：都学课堂

2024年3月27日，复旦大学金融 EMBA 项目“蜕变之旅· E起探索人文之蕴”课程邀请到复旦大学国际金融学院EMBA项目JOT课程教授、同济大学传播与艺术学院教授鲍峰聚焦“变迁与创新”话题，带领大家深入“卡拉瓦乔与巴洛克奇迹”艺术展，在沉浸式实境导览之中了解艺术作品背后的艺术价值，以及艺术大师开宗立派、掀起改变世界新浪潮的精彩人生，为同学们下一阶段事业与人生的创新突围提供了跨界灵感和借鉴启迪。

“卡拉瓦乔与巴洛克奇迹”是国内首个卡拉瓦乔主题展，也是浦东美术馆与罗马博尔盖塞美术馆之间的首次合作，后者收藏着现今全球范围内数量最多的卡拉瓦乔原作。展览中，6幅卡拉瓦乔重磅真迹与其他40余位“巴洛克画派”艺术家的50余幅珍品绘画原作一同勾勒出难得一遇的巴洛克艺术全景。同时，融入巴洛克建筑与音乐元素的展陈设计带来极具戏剧性的观展体验，让观众得以沉浸在该艺术风格所带来的划时代和颠覆性的美学理念之中。

主讲人

鲍峰

复旦大学国际金融学院JOT课程教授

同济大学传播与艺术学院教授

一个狂野的离经叛道者，却开启了西方艺术史的重要转折点

结合展厅内陈列的几幅卡拉瓦乔重要代表作，鲍峰教授首先对其背后的创作背景、绘画技法、创新理念一一进行了深刻解读。其中，《捧果篮的男孩》既是卡拉瓦乔的成名作，也是目前存世的唯一获得明确签名的画作。画面中间是一个手捧果篮的男孩，眼神柔和而妩媚，似乎沉浸在无限遐想之中又好像流露出一丝忧郁。果篮中的水果由青绿到赭红，叶片由鲜艳到枯萎，高超的技法赋予静物以生命，同时又暗示着世间万物的稍纵即逝。鲍峰教授指出，这一时期的卡拉瓦乔尚且一贫如洗，只能靠卖画赚取生活费，但他的作品已经开始展现出鲜明的自然主义风格，致力于通过一种物理学上的精确，来传递深沉的心灵刻画。

创作于1602-1603年的《荆棘王冠》则以昏暗的背景为衬托，人物身上的高光让耶稣受难充满了戏剧性的暴力美学；而创作于1604-1606年的《施洗者圣约翰》，人物与背景之间同样呈现出强烈的明暗对比，一束明亮的光线打在光洁的躯体之上，让人仿佛能够置身其中，感受到饱满的肌肉厚度和真实的细腻触感。

此时的卡拉瓦乔凭借着新颖的画风，一举打破传统的三角形构图，成为“罗马最有名的画家”，掀起了文艺复兴之后欧洲艺术的新浪潮，也对他所处时代以及后世众多艺术家产生了重大影响——气质华丽的鲁本斯、深沉内敛的伦勃朗、静穆的拉图尔，都是其风格的继承人。不过好久不长，1606年，卡拉瓦乔在一场决斗中用剑刺杀了对手，导致官方对他下达了追捕令，而他也离开罗马，开始了持续至生命尽头的颠沛流离。在大逃亡期间，卡拉瓦乔不断陷入各种争斗，但同时也爆发出惊人的创作能量，相继留下了《马耳他骑士安东尼奥·马尔泰利肖像》等多幅重要作品。毋庸置疑，卡拉瓦乔是西方艺术殿堂最具影响力的画家之一，也是巴洛克绘画的开山鼻祖，然而他能够在艺术创作领域才华横溢，显然与他好斗且狂乱的人生经历密不可分。对此，鲍峰教授表示，一个全新流派的创立，离不开一镐一铲、一锤一斧的持续啃凿，而卡拉瓦乔颇具反叛精神的一生，恰恰生动诠释出：安稳永远只是一时的，当人置身于绝路，反而可能出乎意料地迸发出强大的内在灵性和未来创造力，进而开辟出全新天地。

“不完美”的河中珍珠，巴洛克艺术让神性重归人性

“巴洛克”一词源于葡萄牙语的“barroco”和西班牙语的“barrueco”，其本意为不规则形状、非完美圆形的珍珠，在意大利语中则被称为“scaramazza”，即“河珠”。十八世纪的历史学家学采用这种珍珠的名字，来命名十七世纪的艺术风格。而这种艺术风格往往更倾向于弯曲和不规则的线条，体现出强烈的奢华感和鲜明的情绪起伏；同时通过精湛的透视技法和细微的明暗对比，使画面呈现出一种如舞台布景般的戏剧性效果。灿若繁星的“巴洛克画派”艺术家及其佳作令在场所有人赞叹不已，而在移步换景之间，鲍峰教授一边悉心解读每一幅画背后的艺术价值与文化内涵，一边与同学们就师承与创新、中西绘画技法差异等话题展开热烈交流探讨。

当欣赏到乔凡尼·贝尼尼的《成熟时期的自画像》，鲍峰教授分享了一点自己的投资心得：投资艺术品一定要优先选择来历清晰且没有争议的优质作品；其中，大师自画像由于真实记录了画家相貌，且存世量稀少，尤其具有极高的艺术价值和收藏价值；宗教题材的画作得益于深刻的文化内涵，在西方艺术品投资中同样占据重要地位。

在欣赏圭多·雷尼的《乡间舞蹈》时，鲍峰教授还特地为大家剖析了文艺复兴之后世界艺术中心之所以从意大利转移到法国的前因后果。他谈到，当某一种艺术达到顶峰之后，后来的效仿者往往会形成一个样式主义的固化圈层，在垄断话语权的同时，也间接迫使其他有才华的艺术家尝试在不同领域展开探索。而不同于文艺复兴时期的严肃和含蓄，极具开拓精神的新生代画家们最终也成功通过巴洛克艺术把神灵拉回人间，让神性重归人性，并进一步填补了西方美术史上风景画、世俗风情画、静物画、油画的艺术空白。

基于巴洛克艺术变迁的深刻洞察，鲍峰教授最后总结道：世界的进程总是难免非理性和理性的互相博弈，而这也恰恰是创新的动力之源。当我们所处的环境开始陷入固化、封闭，非理性随之开始逐渐膨胀，进而迫使人们在各个方向展开新的尝试与探索；但当创新变革到达一定阶段，理性也就重新开始得到回归，进而驱动整个社会进入崭新的发展阶段。对于企业和个人发展来说，亦是同理。